2016《我們的小鎮》觀后感(1)

我一直追求不凡，我希望自己是大雄，身邊有個哆啦A夢，每個人都會有這樣一個夢想吧，等長大后，有了錢，可以實現一部分的愿望，可那種天馬行空的，也只能跟周公說說。我看過兩則比較有趣的故事，相信大家也知道過，第一個故事是：放羊的孩子長大后是為了生個娃繼續放羊。第二個故事是：有個釣魚的人在海灘悠閑的釣魚，有個日本人想讓他把生意做大，最后的目的還是為了悠閑的釣魚。這讓我想到生活本身，在追求生活想象樣子的時候，是否真的會忘了初心。

有個老友，喜歡游泳，他在西湖邊游泳，也在錢塘江邊游泳，更在舟山的海泳，他說全國各地，都有他游過的痕跡，春夏秋冬，一年四季，從未間斷過，有一天偶遇老友，問到：你怎么那么喜歡游泳，你上輩子是魚做的么?老友說：雖然我不是魚，但是我能感受到他們的呼吸，有時候我也覺得是他們的一員，因為我從魚群里游過，從來沒有被魚排斥過。他下一步的計劃是去南美洲的亞馬遜河會一會老虎魚，他覺得生活在陸地上，這里是你的地盤，那里是他的地盤，就連空氣，都劃出聯通移動電信的信號區間，唯有江河，海洋，才是他自由追尋的地方。這讓我想到了陶淵明的世外桃源，道理是相通的。有人會說，好任性，我想說，這就是他要的生活，最本真的樣子，不論在別人眼中是否精彩。

每個啤酒瓶蓋子都可以不一樣，生活也可以幻化成這樣

生活

圍繞著生活最緊密的是早中晚餐，還有夜宵，下午茶，吃一定是生活的主旋律，餓著，怎么干革命。只有吃飽了，才能做事，哪怕是死，也要做個飽死鬼，看過很多古裝電視劇的都有這么一個印象：有個貪官污吏要死的時候，這個時候，就會有大雞腿吃。生活，總不能像在天空中飛的鳥兒一樣自由，我們只能依托著三餐，做物質的傀儡，不緊不慢的按照自己的節奏生活著，于是日常打招呼就有了，你早飯吃了么，你中飯吃了么，你晚飯吃了么?而餐桌文化也隨著國人愛吃而鋪展開來。無酒肉不朋友，高山流水遇知音，那是過去式。稱兄道弟還是需要一酒，一聲歌唱。就這樣生活了十年八載，突然想出去走走，世界是那么大，我就像一只井底之蛙，只會呱呱呱的叫，毫不猶豫的去追求自己更想要的生活了，那是自由!然后就有我想飛的更高，告訴別人，我不是在生活，我在感悟生命。感悟生命也需要吃喝，不能像得道高僧一樣，可以有生不吃肉的領悟。也不能有天降大任于斯人也，必先，再先，然后...我只是個凡夫俗子，雖然也曾想有個紫金衣，筋斗云，去迎娶我的愛人，但最后還是幾輛QQ連排，做了最簡單的事。那種凡，只有經歷過了才能體會。在我早先的一代，他們每天做的事情都是周而復始的，沒有電，更別說電腦手機。換了今天，我要是拿了你的手機，你是不是會跟我拼命?!

生活就是小時候最簡單的過家家，那些瑣碎和凡，那些簡單和淡，是彌足的珍貴，你還記得小時候和你一起過家家的小羊羔子么?

家庭

我們的小鎮此劇以家庭來展開，小鎮里面有很多很多樸實的家庭成，每個家庭和男女朋友關系不一樣的是，他們會有家庭的生活成本的惱，最重要的還是有孕育下一代的重任，這是希望的田野，是田野被野火燃燒完后春風吹又生的生機。劇中女主角愛米利最終因為難產而死。生命有時候又是那么的脆弱，就像這樣一個小小的家庭，他們太凡了，他們也只想過凡的日子，簡單的生活，那樣就夠了。艾米莉的靈魂回到小鎮的時候，她回憶這些過去，她驚訝了，生活原來一直很美，可以是收獲稻谷揮灑汗水的美好，也可以是溫馨的一次問候，一個微笑。我們生活在安靜的小鎮，鳥兒自由的飛翔，播種的豆子慢慢的結出果實，我們收獲每一份喜悅，這份喜悅可能是夾雜著汗水和艱辛，有著腰背的酸楚感和握緊拳頭的滿滿力量，簡單而真實，快樂又美好。

放大器

有時會帶個放大鏡，去看這個世界，身邊的人都扭曲了，雖然都變大了，我看得也仔細了，可這也會變得別扭，很多人在你得到好的成就的時候，他們就會比你還興奮，在你碰到困難的時候，他們會比你還悲傷，我會發現，在身邊就有那么一個放大器，隨時在你身邊。我能做的就是更多的體會凡的生活，勿忘初心，回歸本真。

2016《我們的小鎮》觀后感(2)

如果說布萊希特的“間離”戲劇方法直接受梅蘭芳京劇演出的啟發的話，那桑頓?懷爾德的戲劇觀念之中國因素就要復合得多了。因父親曾任美國駐華總領事，懷爾德少年時在上海、山東煙臺生活過若干年且接受教育(其時恰逢中國最后一個封建王朝結束，共和興起的時代風云變幻中)，中國文化不可避免地對其有所影響，及至成年，在其戲劇觀念的形成過程中，京劇的獨特形式亦予他不少啟悟。《我們的小鎮》這個劇本，在二十世紀三?年代的美國劇壇算是個“異類”，從形式到內容，均有出人意表之處(如舞臺上“沒有帷幕，沒有布景”，舞臺經理既是無所不知的敘事者，也是身處其中的演員)，而作者對生死的思慮與體悟，對我們而言，或許有著某種東方式暗接款曲的熟悉感，因為那些凡俗的淡，及淡中隱藏的詩意與深刻。

《我們的小鎮》中，那個不起眼的小鎮名為格洛佛角，鎮上有幾百戶人家，共2642人，而劇中的三幕戲主要圍繞吉布斯家和韋伯家展開，一切波瀾不驚，出生、成長、上學、結婚、生育、死去，一代人、兩代人，周而復始，每個人都是如此生活著。這讓我想起美國另一位戲劇大師尤金?奧尼爾的名作《天邊外》，探討生活在別處這個話題，“海的那一邊是什么?”“是天邊。”“那天邊外呢?”劇中的主人公一生渴望著“天邊外”的生活，可終其一生也未走出小鎮，徒然留下無限的悵惘和悔恨。而《我們的小鎮》中的人物似不太存有生活在別處的想法，但并非他們全無困惑與夢想，此處生活的意義是他們，亦是這部劇作念茲在茲的莫大問題。

與許多劇作將筆力灌注在第一幕相異，《我們的小鎮》初始一直靜鋪敘，第一幕“日常生活”、第二幕“愛情與婚姻”，淡淡而過，或有讓人飲白開水般的不耐。但第三幕，不避“怪力亂神”，有了幽靈，有了穿越，有了哀傷，有了猶猶豫豫的放下，前面兩幕的意義不再模糊，墊場不再是墊場，一切貫穿起來，獲得了一種飛升。日常生活、愛情與婚姻，凡得令許多人焉不察，忘卻此中的真意，而死亡及虛擬的穿越，讓本來隱形的一切驀然顯影，重新曝于我們的眼前。韋伯家的艾米麗因難產而死，得知還有一次返回人間稍作停留的機會，她選擇了自己十二歲生日的那天，雖然同時得到警告這樣的重返是痛苦的，她仍然如此選擇、不改初衷。因之，有了返回時限已到，艾米麗再次離別時如下的告白：

“再見，再見，世界。再見，格洛佛角……媽媽，爸爸。再見，我的鬧鐘……媽媽的太陽花。食物和咖啡。新熨好的衣服，還有熱水澡……睡覺與起床。哦，地球，你太美妙了，以至于無人能認識你的好。”

這種錐心的痛楚，是因為艾米麗意識到自己以前對這些美好事物的忽視，于是在被帶回墳墓的剎那，她仍要努力再回看一眼。“有沒有人在活著的時候，意識到生命的意義??每一分，每一秒?”這是她面對舞臺的詰問，痛入心扉，或許亦問入每一個人的心里。

日常生活的緩慢流程有著極大的銷蝕作用，一切的耐心，一切的尊嚴，在時光的消磨中損耗殆盡，似乎沒有了重心與質感。但桑頓?懷爾德的戲劇敘述方式卻使那難言的真相忽然拉至我們的面前，所有的不再影影綽綽，而是清晰可辨，纖毫畢現。艾米麗如是，而送報紙的男孩喬?克羅威爾更有著在劇作家藝術處理下微縮的一生，他剛在舞臺上出現時，在派送小鎮報紙《哨兵報》，邊和吉布斯醫生拉著家常，談論談論膝蓋隱隱作痛什么的;而隨后從舞臺經理貌似隨意的旁白中，我們得知喬非常聰明，高中畢業將獲得麻省理工的獎學金，“本來要成為一名優秀的工程師，但戰爭爆發了，他死在了法國。??所有那些教育都白費了。”死亡兀然撲至眼前，原本凡俗的日常生活頓時暗潮洶涌。我們若事先得知這一切，還會一任生活的漠然嗎?

桑頓?懷爾德對小鎮日常生活的鋪陳是異常散漫的，沒有太多的戲劇性，沒有特立獨行的人物，沒有抓人眼球的事件，一切的常凡庸如劇本名字：“我們的小鎮”，放之美國任何一個州皆可，或許放之四海亦皆可。甚至，舞臺經理還請來了一位州立大學的農業學教授，給大家介紹格洛佛角的地理概況，諸如生成年代、氣象學知識、人類學資料等等，與故事本身并無直接的關系，似繁冗的旁逸斜出的枝節。這是對寫實劇的一種于“笨拙”的陷溺與戲仿，當進入的程度達至極限時，反諷的效果也就油然而生，刻畫凡俗生活的戲劇泛出了隱喻的色彩，源于懷爾德“在我們日常生活中為最微小的事件找到最珍貴的價值”。大家對如此的一個小鎮的感受是陌生與熟悉的混合，故事未必逐個經歷，但人情與世態的相通卻是不言而喻的。

桑頓?懷爾德曾說，“我不是大家所期待的新型戲劇家。我曾希望自己是。我希望能貢獻一份力量，為他們的到來鋪道路”。事實證明，懷爾德確是一個不顯山露水的創新者，他從無戲劇性中尋出戲劇性，從凡庸中提煉出詩意之花來，于他自己是抒懷之作，其間的隱喻亦為我們每一個人所見證